VR 体验可以是互动式的，也可以是 360 度视频的形式。文化机构以不同的方式利用它们，让博物馆观众、美术爱好者、学生、学童、策展人和艺术家受益。
无障碍设施
传统上，艺术欣赏是独家的，而且往往花费不菲。它需要一些规划和组织工作，而且往往需要旅行。参观大型自然历史博物馆或科学博物馆也是如此。
之后，博物馆的参观者经常会遇到排长队、拥挤的房间和冷漠的导游。他们往往每看一场展览只有几秒钟的时间，甚至看不到他们最期待的东西。除了公众面临的这些困难之外，这种模式实际上与博物馆向尽可能多的人传播知识和艺术的目标相矛盾。
虚拟现实既可以缓解这些问题，又可以将博物馆的使命提升到一个新的水平。这种媒介因其能够重现空间、遥远的目的地或不再存在的地方的能力而受到称赞，并且只需戴上VR 耳机即可将观众带入那里。
虚拟博物馆之旅让所有人都能以前所未有的便捷方式参观画廊和藏品，尤其是当数字内容可在多个 VR 平台上在线访问时。这样，即使是行动不便的人也可以足不出户参观世界上最好的藏品。
改善体验
沉浸式 VR 体验极大地增强了博物馆的叙事潜力。VR 可以让展品具有互动性，将物品置于背景中，展示其真实规模，并为博物馆展览和藏品带来额外的维度。它改变了观众的视角，并与他们建立了真正的联系。
最好的 VR 博物馆之旅可以提供自助探索或私人观看的体验，人们可以随意站在展品前，无需绳索屏障和玻璃墙。无论观众的背景和位置如何，都可以立即获得艺术和知识，而且更实惠。
宣传推广
博物馆、美术馆和文化活动通过开发新颖独特的虚拟现实体验，展现出它们创新和吸引更广泛公众的愿望。它们还可以增加游客数量。
媒体对虚拟现实仍然抱有浓厚的兴趣和热情，因此新的交互式多媒体博物馆体验甚至可能吸引那些通常对艺术或历史不感兴趣的人。那些在虚拟现实中参观过画廊或博物馆的人很可能也想在现实生活中看到展品。
创造力
艺术家们一直在寻找新的艺术表达方式，扩大观众群，并与他们建立联系。VR 可以满足这一切。
多感官虚拟体验提供了一种传达感受和信息并吸收它们的新方法。VR 可以将光线和氛围的短暂特质转化为艺术，并为短暂的体验创造持久的记录。
借助虚拟现实，艺术家可以设计出真正引人入胜的原创、奇妙的环境和模拟。此外，虚拟现实的神经和肌肉界面让观众成为积极的参与者，而不仅仅是消费者。